Алексей Алексеевич Шовкуненко внес весомый вклад в становление украинского советского изобразительного искусства. Его творчество получило широкое признание и за пределами республики. В 1944 году Шовкуненко было присвоено звание народного художника СССР.
Шовкуненко своим творчеством непосредственно продолжил традиции украинского и русского реалистического искусства. Он учился в Одесском художественном училище (1901—1908) у К. Костанди и Г. Ладыженского. В Петербурге, в Академии художеств (1909—1917) его учителем был В. Савинский, один из лучших академических педагогов и рисовальщиков.
Первые годы после революции Шовкуненко жил в Херсоне и в Одессе, где с 1921 года преподавал. (В Киев художник переселился лишь в 1935 году, когда его пригласили и качестве профессора в Киевский художественный институт.) Он писал портреты знакомых, композиции в интерьерах, пейзажи, натюрморты. То есть шла обычная художническая работа. Но человек пытливый, желавший опоим искусством приносить пользу многим людям, Шовкуненко искал и новые темы и сюжеты. Он отправляется на Херсонский судостроительный завод и там пишет целую серию акварелей. Сейчас такого рода циклами вряд ли кого-либо поразишь, но тогда это было необычно: художник пришел на завод! Это была одна из первых в советском искусстве попыток найти решение индустриальной темы. В художественной жизни Одессы 1920-х годов и Украины в целом творчество Шовкуненко начинает занимать все более видное место. Он активно участвует в деятельности художественного общества, носящего имя его учителя Костанди, отстаивая ценность традиционные реалистических методов творчества для современности. Не прерывает художник и своей работы над индустриальной темой. Им созданы обширные циклы акварелей «Одесский судостроительный завод» (1925—1935), «Днепрострой» (1930—1933), «Ворошиловградский паровозостроительный завод» (1936). Наиболее значителен из них в художественном отношении цикл «Днепрострой» из семидесяти с лишним листов. Многие из них погибли во время Великой Отечественной войны, но и оставшихся достаточно, чтобы этот цикл вошел в историю нашего изобразительного искусства. Три года подряд художник проводил летние месяцы на Днепрострое. Там побывали тогда многие деятели искусства, по большинство ограничивалось созданием интересных документальных репортажей, Шовкуненко избрал необычную форму рассказа о событии.
В серии листов он показал, как последовательно менялся пейзаж в процессе строительства. Художник документально точен в деталях, не упускает ничего важного, но его цикл неверно было бы определять только как документальный. Замысел Шовкуненко, а он им полностью реализован, в ином: показать посредством пейзажных образов и героизм советских людей, их беспримерный подвиг. Экспонированные на XIX Венецианской биеннале в 1934 году акварели о Днепрострое вызвали большой интерес. Отмечался оптимизм работ, их мастерство, а один из итальянских критиков прямо назвал их «сильнейшими на выставке».
Сам художник так впоследствии рассказывал о создании этой своей известнейшей серии: «Я работал с упоением с рассвета и до позднего вечера, в любую погоду, и в ясные, солнечные дни, и в бурю, когда становилась свинцовой и словно взбухала вода. И всегда, в любом уголке стройки находил я удивительную, невиданную, неповторимою красоту».
Начиная с 1920-х годов Шовкуненко регулярно работает и портретном жанре. Период особой активности падает на 1940-е— 1950-е годы. Во время Великой Отечественной войны он создал серии портретов представителей украинской интеллигенции. Среди них сложные психологические портреты поэтов Л. Первомайского (1943), М. Рыльского (1945).
На протяжении всей жизни Шовкуненко привлекает и жанр пейзажа, в котором нашла выход лирическая струя его творчества. Он любит пейзажи ясные, светлые. Акварель в его понимании — это особый род живописи, живописного видения мира. Произведения Шовкуненко всегда интересны по цвету. Художник строит выразительность своих работ на контрасте четкости контуров, силуэтов, порой прорисованных даже с намеренной резкостью, и прозрачности и красоты цветового пятна («Пароход проходит шлюз. Днепрострой», 1932). О» никогда не фальшивит и безошибочно находит верную эмоциональную ноту. В его пейзажах есть большая сердечность и искренность.
.
Дети и искусство
Искусство является уникальным явлением в жизни общества. Приобщаясь к искусству, ребенок учится смотреть на мир совсем другими глазами, учится видеть и беречь его красоту.
Роль народного искусства и традиционных народных промыслов в воспитании детей огромна. Помимо эстетического аспекта, народные промыслы обучают ребенка многим навыкам.
Ознакомление ребенка с живописью будет невозможно без проведения краткого экскурса в основные ее виды и жанры, к которым относятся портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер.
Основная цель приобщения детей к искусству – это развитие их эстетического восприятия. У детей возникает интерес и формируется понимание прекрасного, развивается воображение.
Как научить ребенка рисованию? Готовых рецептов в данном случае нет и быть не может. Обучение рисованию – это не менее творческий процесс, чем само изобразительное искусство. Для каждого ребенка, для каждой группы необходимо найти индивидуальный подход. Есть лишь некоторые общие рекомендации, выполнение которых поможет облегчить задачу педагога.
Для занятий с детьми младшего возраста, которые еще только начинают учиться рисовать, лучше всего использовать нетоксичные водорастворимые краски – акварельные и гуашь. Преимущества этих красок очевидны – для работы с ними используется вода, они легко отстирываются от одежды, и, самое главное, не вызывают аллергии и пищевых отравлений.
Психологам и педагогам давно известно, что работа руками и пальцами развивает у детей мелкую моторику, стимулирует активность тех участков головного мозга, которые отвечают за внимание, память, речь. Одним из вариантов такого полезного детского творчества является оригами – создание различных фигурок из бумаги. Для этого нужны лишь бумага и ножницы
Очень важно, чтобы родители осознавали свою роль в формировании эстетических представлений ребенка, стимулировали его познавательную и творческую активность.
Для детского творчества используются два основных материала – глина и пластилин. Каждый из них имеет свои особенности в работе, преимущества и недостатки.
Плетение из бисера – это не только способ занять свободное время ребенка продуктивной деятельностью, но и возможность изготовить своими руками интересные украшения и сувениры.
Скульптура развивает пространственное мышление, учит составлять композиции. Рекомендуется обращать внимание детей на мелкие детали, важные для понимания сюжета.
Макраме уходит своими корнями в древнейшую историю, в тот период, когда широко использовалась узелковая грамота. Сегодня макраме выполняет декоративную функцию.
Плетение из проволоки стимулирует работу пальцев рук и развивает у ребенка мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует множество процессов в коре головного мозга.
При выборе имени для ребенка необходимо обращать внимание на сочетание выбранного имени и отчества. Предлагаем вам несколько практических советов и рекомендаций.
Хорошее сочетание имени и фамилии играет заметную роль для формирования комфортного существования и счастливой судьбы каждого из нас. Как же его добиться?
Еще недавно многие полагали, что брак по расчету - это архаический пережиток прошлого. Тем не менее, этот вид брака благополучно существует и в наши дни.
Очевидно, что уход за собой необходим любой девушке и женщине в любом возрасте. Но в чем он должен заключаться? С чего начать?
Представляем вам примерный список процедур по уходу за собой в домашних условиях, который вы можете взять за основу и переделать непосредственно под себя.
Та-а-а-к… Повеселилась вчера на дружеской вечеринке… а сегодня из зеркала смотрит на меня незнакомая тётя: убедительные круги под глазами, синева, а первые морщинки
просто кричат о моём биологическом возрасте всем окружающим. Выход один – маскироваться!
Нанесение косметических масок для кожи - одна из самых популярных и эффективных процедур, заметно улучшающая состояние кожных покровов и позволяющая насытить кожу лица необходимыми витаминами. Приготовление масок занимает буквально несколько минут!
Каждая женщина в состоянии выглядеть исключительно стильно, тратя на обновление своего гардероба вполне посильные суммы. И добиться этого совсем несложно – достаточно следовать нескольким простым правилам.
С давних времен и до наших дней люди верят в магическую силу камней, в то, что энергия камня сможет защитить от опасности, поможет человеку быть здоровым и счастливым.
Для выбора амулета не очень важно, соответствует ли минерал нужному знаку Зодиака его владельца. Тут дело совершенно в другом.
© Все права на статьи принадлежат авторам сайта, если не указано иное.
16 +