У произведений знаменитого французского иллюстратора Гюстава Доре счастливая судьба. Со времени его смерти в искусстве изменилось очень многое, книжное дело почти полностью обновилось, и все-таки в разных странах, в том числе и в СССР, издательства продолжают с немалым успехом выпускать книги с его иллюстрациями. Перед любым художником, который берется иллюстрировать литературное произведение, прежде иллюстрированное Доре, неизменно встает трудная задача — создать не только нечто иное, но и не менее увлекательное.
Гюстав Доре появился на горизонте французской художественной жизни в 40-х годах прошлого века. Его автолитографии печатались, и довольно часто, в парижских юмористических журналах и еженедельниках. Как и другие мастера сатирической графики той эпохи, Доре испытал на себе влияние искусства Оноре Домье. Ведь именно Домье обязана своим расцветом французская сатирическая графика тех десятилетий. Доре рисовал сценки повседневной парижской жизни, полной контрастов и противоречий, порой трагических, порой веселых. В этих журнальных зарисовках он выступает как остроумный, изобретательный рассказчик, метко подмечающий характерность типов, умело строящий композицию, занимательно обыгрывающий все перипетии изображаемой сценки. По сравнению с разящей сатирой великого Домье рисунки Доре явно более безобидные. Они носят скорее жанровый, описательный характер.
Опыт работы в журналах, пристрастие к обыгрыванию сюжета в рисунке оказались очень ценными, когда Доре обратился к иллюстрированию книг. В 1854 году вышло в свет издание «Гаргантюа и Пантагрюэля» Ф. Рабле с его небольшими гравюрами. Оно имело большой успех. Художник-сатирик оказался в своей стихии, обратившись к великому роману. Иллюстрации Доре привлекли внимание читателя поистине неистощимой выдумкой. Казалось, что придуманный художником облик Гаргантюа и Пантагрюэля не может быть иным. В 1855—1856 годах Доре исполнил цикл гравюр для «Озорных рассказов» Оноре де Бальзака. В них наиболее очевидна связь с опытом художника-журналиста. Это полные юмора вариации бальзаковских мотивов, проникнутые непосредственным ощущением современной жизни Франции. Вместе с тем, в иллюстрациях к «Озорным рассказам» Доре выступает перед читателем как мастер, склонный к фантазии. Его гравюры очень эффектно смотрелись в книге, декоративно и цельно, но Доре влекли уже решения иного порядка.
1860-е годы — период наибольшей творческой активности Доре-иллюстратора. В 1861 году увидел свет том «Ада» Данте с его многочисленными рисунками. В 1862—1863 годах Доре работает над ставшим знаменитым циклом иллюстраций к «Дон Кихоту» Сервантеса. Вслед за этим он обращается к «Библии» и к «Потерянному раю» Джона Мильтона и создает грандиозные по своему размаху циклы.
Доре привлекали к себе произведения различных жанров— от высокой трагедии до басен Лафонтена и сказок Шарля Перро. Художник обращается к новому для него типу иллюстрирования, сопровождая литературное повествование рисунками живописного характера, занимающими отдельные страницы книги. В иллюстрациях к «Дон Кихоту» Доре — художник романтической традиции, стиль его откровенно патетичен. В иллюстрациях к «Сказкам» Шарля Перро перед нами добродушный увлекающийся рассказчик. Сатира у него странным образом соседствует и переплетается с сентиментальностью. Наглядность, часто почти откровенная натуралистичность вторгается в самые фантастические сцены — пафос нередко переходит в помпезность. Сегодня для многих очевидна ограниченность понимания задач иллюстрации, которая была свойственна Доре, однообразие, повторяемость его стилистических приемов. И все-таки Доре «хорош» не только для своего времени, По-прежнему привлекает любовное отношение художника к тексту, соединенное с неудержимой фантазией. И не случайно Доре оказал широкое влияние на искусство книги разных стран. С уважением к таланту французского мастера относились и многие наши советские художники книги. Особенно велик был интерес к работам Доре среди книжных графиков 1930-х годов.
Доре свои силы пробовал и в живописи, и даже в скульптуре, однако в историю искусства он вошел только как художник книги.
.
Дети и искусство
Искусство является уникальным явлением в жизни общества. Приобщаясь к искусству, ребенок учится смотреть на мир совсем другими глазами, учится видеть и беречь его красоту.
Роль народного искусства и традиционных народных промыслов в воспитании детей огромна. Помимо эстетического аспекта, народные промыслы обучают ребенка многим навыкам.
Ознакомление ребенка с живописью будет невозможно без проведения краткого экскурса в основные ее виды и жанры, к которым относятся портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер.
Основная цель приобщения детей к искусству – это развитие их эстетического восприятия. У детей возникает интерес и формируется понимание прекрасного, развивается воображение.
Как научить ребенка рисованию? Готовых рецептов в данном случае нет и быть не может. Обучение рисованию – это не менее творческий процесс, чем само изобразительное искусство. Для каждого ребенка, для каждой группы необходимо найти индивидуальный подход. Есть лишь некоторые общие рекомендации, выполнение которых поможет облегчить задачу педагога.
Для занятий с детьми младшего возраста, которые еще только начинают учиться рисовать, лучше всего использовать нетоксичные водорастворимые краски – акварельные и гуашь. Преимущества этих красок очевидны – для работы с ними используется вода, они легко отстирываются от одежды, и, самое главное, не вызывают аллергии и пищевых отравлений.
Психологам и педагогам давно известно, что работа руками и пальцами развивает у детей мелкую моторику, стимулирует активность тех участков головного мозга, которые отвечают за внимание, память, речь. Одним из вариантов такого полезного детского творчества является оригами – создание различных фигурок из бумаги. Для этого нужны лишь бумага и ножницы
Очень важно, чтобы родители осознавали свою роль в формировании эстетических представлений ребенка, стимулировали его познавательную и творческую активность.
Для детского творчества используются два основных материала – глина и пластилин. Каждый из них имеет свои особенности в работе, преимущества и недостатки.
Плетение из бисера – это не только способ занять свободное время ребенка продуктивной деятельностью, но и возможность изготовить своими руками интересные украшения и сувениры.
Скульптура развивает пространственное мышление, учит составлять композиции. Рекомендуется обращать внимание детей на мелкие детали, важные для понимания сюжета.
Макраме уходит своими корнями в древнейшую историю, в тот период, когда широко использовалась узелковая грамота. Сегодня макраме выполняет декоративную функцию.
Плетение из проволоки стимулирует работу пальцев рук и развивает у ребенка мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует множество процессов в коре головного мозга.
При выборе имени для ребенка необходимо обращать внимание на сочетание выбранного имени и отчества. Предлагаем вам несколько практических советов и рекомендаций.
Хорошее сочетание имени и фамилии играет заметную роль для формирования комфортного существования и счастливой судьбы каждого из нас. Как же его добиться?
Еще недавно многие полагали, что брак по расчету - это архаический пережиток прошлого. Тем не менее, этот вид брака благополучно существует и в наши дни.
Очевидно, что уход за собой необходим любой девушке и женщине в любом возрасте. Но в чем он должен заключаться? С чего начать?
Представляем вам примерный список процедур по уходу за собой в домашних условиях, который вы можете взять за основу и переделать непосредственно под себя.
Та-а-а-к… Повеселилась вчера на дружеской вечеринке… а сегодня из зеркала смотрит на меня незнакомая тётя: убедительные круги под глазами, синева, а первые морщинки
просто кричат о моём биологическом возрасте всем окружающим. Выход один – маскироваться!
Нанесение косметических масок для кожи - одна из самых популярных и эффективных процедур, заметно улучшающая состояние кожных покровов и позволяющая насытить кожу лица необходимыми витаминами. Приготовление масок занимает буквально несколько минут!
Каждая женщина в состоянии выглядеть исключительно стильно, тратя на обновление своего гардероба вполне посильные суммы. И добиться этого совсем несложно – достаточно следовать нескольким простым правилам.
С давних времен и до наших дней люди верят в магическую силу камней, в то, что энергия камня сможет защитить от опасности, поможет человеку быть здоровым и счастливым.
Для выбора амулета не очень важно, соответствует ли минерал нужному знаку Зодиака его владельца. Тут дело совершенно в другом.
© Все права на статьи принадлежат авторам сайта, если не указано иное.
16 +